|
Вся правда про аэрографию.
Работать аэрографом может каждый.
Эта статья для тех людей, которым я не ответила на письма, но вопрос у всех был один и тот же – как стать художником аэрографом и с чего начинать.
Если вы учились рисовать или у вас божий дар, то есть смысл попробовать освоить аэрограф самостоятельно. Соответственно, купив сам аэрограф, компрессор и самую простую книгу про аэрографию (слава богу, таких сейчас уже много выпущено). Книга нужна со схемами устройства аэрографов. В принципе, познав устройство одной модели, без труда можно самостоятельно разобраться с другими. Мой первый аэрограф был Paashe. До сих пор часто его использую, потому что это не убиваемый прибор. Там где Ivata будет плеваться и портить жизнь, Paashe поможет. Например, расписывая как то раз интерьер водяными акриловыми красками, Ivata не пригодилась совершенно – тонкий капризный инструмент постоянно забивался крупными частями краски и под конец совсем умер. Paashe выдержал всю работу до конца. Дело в том, что краски разведенные растворителем (такие как автомобильные) проходя через аэрограф за одно его и прочищают – с растворителем у вас аэрограф забьется только если его уж очень сильно запустить. Краски на воде застревают гораздо лучше, вода ничего не растворяет и, испаряясь, оставляет только основу краски, забивающую все проходы аэрографа. Paashe, с его более грубым устройством, продолжает работу при большом количестве накопившейся краски в своих внутренностях. Можно конечно, поспорить о его преимуществе в исполнении тонких элементов, но уж тут 90 % успеха зависит от художника. Первым номером Paashe может сделать очень впечатляющие вещи.
Итак, когда в ваших руках оказывается ваш первый аэрограф, нужно для начала потренироваться его разбирать и собирать ничего не ломая при этом. Эти действия в будущем вам придется делать по многу раз, поэтому процесс лучше довести до автоматизма. В конце концов, там не так много деталей и не так много различий в устройстве – есть аэрографы фиксированного двойного действия и независимого двойного действия. Кому как удобно. Начать лучше с простого фиксированного двойного действия – отводим рычаг назад и игла отходит вместе с ним, открывая отверстие для потока краски с воздухом.
Аэрограф лучше промывать как можно чаще и целиком, чем меньше засохшей краски внутри аэрографа, тем тоньше и слаженнее работа инструмента. Работать необходимо в перчатках и, желательно, в распираторе, ну это понятно. Можно начать тренироваться на разведенных акварели, гуаши и т.п., но я бы советовала сразу привыкать к особенностям работы с красками на растворителях.

Первый рисунок на машине. Ваз 2108. 2002 год.
Современный сервис.
Сегодня каждый сервис, в котором предлагают кузовной ремонт, пытается обзавестись художником аэрографом. Для статуса, для саморекламы и вообще потому что это модно. Хотя и никого не удивишь. Поэтому для тренировок с аэрографом лучше найти какой нибудь сервис, где сначала, конечно, начнется тренировка на машинах сотрудников, а уж потом, если все пойдет хорошо, приедут первые клиенты.
Был 2002 год. Мне выделили сначала картон, а уж потом дошло дело до капотов. Но сначала от старой Волги. Художник аэрограф должен быть готов к тому, что первый год, возможно, денег особо не будет. Это тренировка, наработка навыков и утверждение себя для начала в обществе маляров как художника.

Сервис «Профиавто». 2008 г.
Техника.
Когда видишь разнообразие автомобильных красок, хочется воспользоваться их спецификой, и конечно, начать рисовать перламутром и металликами. К сожалению, тонкая организация аэрографа не очень приспособлена к декоративным частицам в этих красках, поэтому все тонкие линии придется выполнять обычными красками. А уже большие плоскости можно прокрасить металликами, но нужно не забывать промывать аэрограф как можно чаще.
Если вы плотно занимались живописью кистями, и тратили кучу времени на лессировки и прочее, то рисуя аэрографом, художник просто отдыхает и получает удовольствие от воздушного смешивания цветов и мягких переходов. Поэтому академическая живопись и считает аэрографию преступлением – такое качество должно достигаться только адским трудом.
Не стоит сильно увлекаться трафаретами – их нужно использовать только при изображении неорганических граненых предметов. Все остальное толщине иглы вполне доступно. Если это огромный желтый предмет на фоне синей машины, к примеру, то есть смысл, обклеить контур объекта что бы он имел насыщенный хорошо прокрашенный цвет, и при этом на фон не попала цветная пыль. Но не стоит забывать о малярах, которые выскажут вам все, что думают в момент покрытия лаком автомобиля – при использовании трафаретов с плотным слоем краски появляются грани, которые будут торчать на лаковой поверхности. Это будет либо общим позором, либо будет необходимо вышкуривать и покрывать лаком по второму, а то и по третьему разу. В идеале лучше все делать «свободной рукой» . Кстати, кляксы которые могут появляться если забивается аэрограф, тоже очень видны под лаком. Поэтому промывать аэрограф никогда не помешает.
На белой машине понятно, все краски ложатся ярко, на черной или любой темной машине необходимо делать светлую «подложку» под будущие объекты. Не очень светлую, чтобы не было белого «напыла» по машине, но и не темную.
Неудачные моменты, конечно, придется закрашивать. Можно стереть растворителем, если вы рисуете не по крашеной поверхности а по матованной, но могут образоваться грани.. Лучше краску класть так тонко, что бы закрашивая неудачные моменты слой не утолщался существенно. Сначала таких случаев будет много, но со временем и опытом они пропадут.

Роспись грузовика. 2005 г. Гранд.
Клиенты.
В основном все люди хотят одного и того же. Это кошачьи – первое место, потом чтобы «что ни будь откуда ни будь вылезало» (рваный металл), еще ветка сакуры лидирует. Ну, черепа это святое, но это и необходимый атрибут у мотоциклистов и тех, кто с ними. Конечно, задача художника сделать мир прекраснее, поэтому есть смысл отговорить клиента на ранней стадии рисовать то что тот уже видел. А с этим приходят процентов 80. Можно завести альбом готовых эскизов, но если вы не хотите быть похожим на салон готовых шаблонов, то лучше работать индивидуально с каждым человеком. В процессе разговора может появиться тема близкая именно этому клиенту, и работа будет гораздо интереснее, а результат может быть удивительным (в хорошем смысле этого слова).
Процесс с эскизами может занимать и день, а может растянуться на месяц. Ошибочно может быть и недостаточно качественные эскизы и слишком много хороших - поставит клиента в тупик. К тому же он может решить, что вы просто способны фантанировать гениальными эскизами и будет требовать еще и еще ради интереса. Можно поставить сразу ограничение – 10 эскизов, не больше. Но у меня лично, так никогда не получалось ограничиваться. А вдруг 11й был бы идеальнее?
Наш сервис всегда берет предоплату входящую в стоимость работы. Предоплата гарантирует страховку от нечистого на руку клиента. У меня были случаи что я рисовала эскизы «ну пожалуйста, бесплатно, для своих» а потом мне их приносили совершенно чужие люди и о связях можно только догадываться. В общем, оставляя предоплату, клиент пробуждает в себе ответственность за творческий процесс.
Лучше для всех, если клиент пару раз приедет – в процессе росписи и перед лаком, что бы не было потом недоразумений когда уже ничего не исправить. Обязательно только человека предупредить, чтобы он не очень пугался своей разобранной машины без лака, ведь в финале машина будет во много раз красивее и ярче. Почти половина моих клиентов постоянные – аэрография это очень заразительный процесс. Расписав одну машину и привыкнув к повышенному вниманию на дороге потом скучно ездить на обыкновенной, и сменив автомобиль человек опять обращается за росписью. Это уже не говоря о том, что аэрография гарантирует почти на 100% безопасность от угонщиков. Чем больше площадь с рисунком, тем меньше шансов что она кому то понадобится кроме хозяина. Хотя, есть вероятность, что если вы станете популярным, дорогим художником машину могут украсть для коллекции.
Мария Калинина.
|